В России исторически сложилось большое количества разных праздников, важная часть которых являются православные праздники. Эти праздники живописцы на своих произведениях запечатлевали как историю праздника (чаще из Библейской истории или из важных событий жизни Христианской Церкви), так и современные им народные празднования.
В условиях необходимости сохранения и развития представлений о традиционных ценностях у подрастающего поколения тема традиционных православных праздников особенно актуально при современных вызовах.
Тема праздников позволяет наполнить конкретным содержанием такие воспитательные идеалы, как истина, добро, красота, любовь. Эти ценности являются основополагающими в структуре личности и в содержании процесса духовно-нравственного воспитания.
Перов Василий (1833-1882) Вечер в Великую субботу 1869-1870
«Вечер в Великую субботу» —эскиз к будущей большой картине Василия Перова, в 1869–1870 годах есть о нем упоминания в отчете для Академии художеств
На эскизе показаны люди, которые ждут переправы, чтобы попасть в храм за рекой, на пасхальную службу. Богатые — на бричках, мещане — на обычных повозках, те, кто беднее, — пешком. Несмотря на весеннюю прохладу, новые «праздничные» сапоги несут в руках. Некоторых лиц не видно — их взгляды обращены на виднеющийся храм. Но на полотне нет ощущения наступления Праздника Праздников, все герои погружены в свои житейские заботы.
Основная цветовая гамма картины, это рыже-коричневые тона оттаявшей земли, масти лошадей, костюмов, приглушённые сумеречным освещением, контрастируют с по-весеннему розовеющим небом.
Василий Григорьевич Перов (1833–1882) — русский художник, один из самых значительных живописцев реалистической школы второй половины XIX века, последователь один из наиболее значимых московских художников пореформенной эпохи. Его кисти принадлежит внушительная портретная галерея, картины на исторические сюжеты, так и много острых социальных работ. Один из учеников называл Перова «подлинным певцом скорби»: постоянными персонажами его жанровых картин были простые люди, в сложных ситуациях своего времени.
Василий Перов родился в 1834 году в сибирском городе Тобольске. Он был внебрачным сыном губернского прокурора, барона Георгия Криденера — просвещенного, свободомыслящего человека, который принимал у себя в доме ссыльных декабристов. Хотя родители мальчика и обвенчались вскоре после его рождения, ребенок все равно считался незаконнорожденным, а значит не имел права на титул и фамилию отца. В документах он числился как Васильев — по фамилии крестного. А псевдоним Перов позже родился из прозвища, которое дал ему сельский дьячок за успехи в чистописании.
В 1843–1846 годах Василий Перов учился в арзамасском уездном училище, самостоятельно занимался рисованием. После окончания училища он поступил в художественную школу Александра Ступина.
В 1853 году Перов решил продолжать образование — в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Он попал в интересную и разнородную творческую среду: его товарищами стали начинающие художники со всей России, близким другом — молодой пейзажист Иван Шишкин, преподавателями — Михаил Скотти, Николай Рамазанов и Аполлон Мокрицкий, ученик Венецианова.
В 1856 году Перова ждал первый успех: за этюд головы мальчика он получил малую серебряную медаль на конкурсе Академии художеств. В следующем году за картину «Приезд станового на следствие» — большую серебряную медаль.
В 1861 году Перов закончил Школу живописи и получил золотую медаль первого класса за картину «Проповедь в селе». Дремлющий помещик и удрученные своими мыслями крестьяне, воркующая парочка и дети, которые внимательно слушают священника. Художник показал на полотне своеобразный социальный срез — грубое невежество и отношение к скучному, по мнению толпы, оратору.
В январе 1862 года Василий Перов получил стипендию и пансион от Императорской Академии художеств и по традиции отправился за границу. Он посещал музеи Берлина, Дрездена, Парижа, делал наброски в самых бедных кварталах города.
В 1865 году участвовал в конкурсах Московского общества поощрения художников и Императорского общества поощрения художников, получил первые премии.
За картины «Тройка» (1866) и «Приезд гувернантки в купеческий дом» (1866) Перову было присуждено звание академика.
В 1870 году за картины «Странник» и «Птицелов» был удостоен Академией художеств звания «профессор».
В 1870-е годы остросоциальных работ у Василия Перова стало меньше. В этот период он писал полотна со сценками из жизни русской провинции — «Птицелов», «Охотники на привале», «Ботаник» — и портреты. Его работы получались простыми и реалистичными, со строгой композицией и сдержанным колоритом. Александра Островского Василий Перов изобразил в непринужденной домашней обстановке, Ивана Тургенева — задумчивым и погруженным в собственные мысли. Одним из самых известных портретов стало полотно с Федором Достоевским. Ссутулившись и обхватив руками колено, писатель отрешенно смотрит в угол комнаты. Аскетичная серо-коричневая гамма добавляет портрету драматичности — картину оживляют лишь красные крапинки на черном галстуке писателя.
В последние годы жизни Перов обратился к новому жанру — исторической живописи. Он планировал написать три полотна о Пугачевском восстании, но успел лишь завершить несколько этюдов для последней части трилогии — «Суд Пугачева». Остальные полотна остались на стадии набросков. Это «Осада Пскова», «Пимен и Григорий», «Михаил Тверской в Татарской орде» и «Пытка боярыни Морозовой». Последней работой мастера стало масштабное полотно 1881 года со множеством персонажей — «Никита Пустосвят».
Василий Перов умер от чахотки в 1882 году, ему на тот момент было 48 лет. Его похоронили в Даниловом монастыре, а позже перезахоронили на кладбище Донского монастыря.